Viele der größten und teuersten Fernsehsendungen Neuseelands sind aus der Luft verschwunden, ohne dass wir sie uns ansehen könnten. Die Lösung ist da – warum finanziert sie niemand?

Will Hall erinnert sich noch genau an den Moment, als er seine erste TV-Rolle bekam. In den frühen 2000er Jahren zog der in Christchurch geborene Schauspieler nach Australien, um seine Karriere zu starten. Aber auf einer schnellen Heimreise fand sich Hall auf dem Rücksitz des Postflugzeugs eines Kumpels wieder, auf dem Weg nach Auckland, um für seine Durchbruchsrolle vorzusprechen.

Ein Casting-Agent hatte ein Foto gesehen, gehört, dass er nur ein paar Tage im Land sei, und verlangte, dass sie sich treffen. „Es ist zufällig passiert“, sagt Hall, der vor den Agenten geschoben wurde, um für die Hauptrolle in einer lokalen Dramashow mit großem Budget zu lesen. „Sie sagte: ‚Bring ihn rein, hol ihn jetzt rein, er ist nur zwei Tage hier, ich glaube, er ist unser Typ.’“

Das ist der wahrgewordene Traum für jemanden, der frisch von der Schauspielschule kommt. „Manchmal passiert es, und es passiert nur selten – alles passt zusammen und du passt perfekt zu einem Charakter.“

Ein paar Monate später saß Hall zwei Tage lang in einer Autowaschanlage und drehte die Eröffnungsfolge von Insider’s Guide to Happiness, einer 13-teiligen Serie, die von der Gibson Group produziert und mit 4.875.000 US-Dollar von NZ on Air finanziert wurde. Im Jahr 2004 gehörte diese Summe zu den teuersten Shows, die jemals in Neuseeland finanziert wurden.

Dichte Skripte basierten auf einem faszinierenden zentralen Thema: Ein Autounfall löst einen Schmetterlingseffekt aus und schickt acht Mittzwanziger auf verschiedene Lebenswege, die sich schließlich miteinander verflechten. Jeder Charakter war auf der Suche nach Glück und Episoden stellten Fragen: „Wird die Wahrheit dich glücklich machen?“ und „Haben Sie es verdient, glücklich zu sein?“

„Das klingt jetzt dämlich“, sagt Hall, der die Rolle von James spielte, einem gut gelaunten, fröhlichen Kerl aus Whanganui. „Ich steckte in dieser Waschanlage fest. Der Geist eines tibetischen Mönchs war in dieser Vase, die auf der Straße zerschmettert wurde. Es musste einen Ort finden, an den es gehen konnte, und es landete in mir.“

Gefilmt im Breitbildformat, mit einem filmischen Farbton darüber gelegt, war Insider’s Guide Aotearoas Antwort auf die Prestige-TV-Angebote, die damals aus Amerika kamen, mit Kabelsendern wie HBO, die Zuschauer anhäuften und mit The Sopranos, The Wire und Six Emmys gewannen Füße unter.

Es funktionierte. Halls Charakter wurde zu einem Fanfavoriten, eine zweite Staffel wurde in Auftrag gegeben und die Show dominierte die 2005 Neuseeländischer Filmpreisgewann sieben Auszeichnungen, darunter die beste Show und den besten Schauspieler für Hall.

All diese Zeit, all diese Auszeichnungen, all diese Erinnerungen, all das Geld. Im Moment können Sie Insider’s Guide to Happiness oder seine sechsteilige Fortsetzung Insider’s Guide to Love nirgendwo ansehen.

Die Serie ist bei keinem lokalen Streaming-Dienst verfügbar, und das schon seit sehr langer Zeit. Gehen Sie graben und Sie werden finden Folge zwei auf YouTube und Folge sechs auf NZ On Screen, eine lokale Website, die sich der Erhaltung der Bildschirmgeschichte von Aotearoa widmet. Das ist alles, was von zwei Staffeln verfügbar ist, die den Steuerzahler fast 8 Millionen Dollar kosten.

Es ist nicht die einzige lokale Serie, die dieses Schicksal trifft. Sie können viele der Fernsehsendungen, die in den letzten zwei Jahrzehnten in Aotearoa gedreht wurden, nicht sehen. Jackson’s Wharf (3 Millionen Dollar) ist nicht verfügbar. Madeleine Samis Superhit Super City (2,5 Millionen US-Dollar) kann nicht gestreamt werden. Obwohl sie bis vor kurzem auf TVNZ OnDemand verfügbar waren, sind jetzt alle fünf Staffeln von Nothing Trivial (20 Millionen US-Dollar) verschwunden. Die meisten Shows des exzellenten lokalen Produktionshauses The Downlow Concept, darunter Hounds (1,1 Millionen US-Dollar) und Cover Band (1,1 Millionen US-Dollar), sind nicht zu finden.

Wenn Sie sich daran erinnern können, können Sie es wahrscheinlich nicht sehen: The Cult (6,5 Millionen US-Dollar) ist weg, Dirty Laundry (6,8 Millionen US-Dollar) ist verschwunden, und das gleiche Schicksal ist This is Not My Life (6,8 Millionen US-Dollar), Orange, widerfahren Roughies (9 Millionen Dollar), Harry (3,5 Millionen Dollar), The Strip (14 Millionen Dollar) und Street Legal (13,5 Millionen Dollar). Sie können auch die meisten der 30 Staffeln von Shortland Street nicht ansehen, da nur die Folgen der letzten sechs Monate über TVNZ OnDemand verfügbar sind. Da die Feierlichkeiten zum 30. Jahrestag der Show diese Woche ausbrechen – einschließlich einer ganzen Woche, die ihr in The Spinoff gewidmet ist – scheint es eine echte Schande zu sein, die glorreichen Tage von Lionel Skeggins und Gina Rossi-Dodds nicht noch einmal Revue passieren zu lassen.

Hall hat eine Problemumgehung, indem er eine DVD-Kopie des Insider’s Guide in seinen Regalen in seinem Haus in Christchurch aufbewahrt. Aber selbst das geht gerade nicht. „Mein Dreijähriger … hat die PlayStation vollgestopft. Er hat es geschafft, diese Countdown-Disney-Karten hineinzustopfen“, lacht er. Im Moment hat der Star des Insider’s Guide keine Möglichkeit, seine eigene Show zu sehen.

Was kann man dagegen tun? Jemand hat eine verrückte Idee, die funktionieren könnte. Aber es wird Geld kosten. Eine Menge Geld.

In den letzten drei Jahren eine klassische Musikdokumentation erstrahlt wieder in altem Glanz. „Er saß zu lange im zu harten Korb. Es war an der Zeit, es herauszunehmen“, sagt Kathryn Quirk. Der Content Director für NZ On Screen spricht über Probieren Sie es ausdie Serie von 2003, die die Geschichte der Popmusik in Aotearoa abdeckt.

Es hat so lange gedauert, weil die Rechte für 167 Songs genehmigt werden mussten, ein mühsames Projekt, bei dem Tracks mit Zeitstempeln versehen und dann die Songwriter um Genehmigung gebeten wurden. Nichts davon ist billig. „Wir reden hier von Hunderttausenden von Dollar“, sagt Quirk.

Alle sechs Teile von Give It a Whirl sind endlich wieder zu sehen, fast 20 Jahre, nachdem die Show zum ersten Mal ausgestrahlt wurde. Aber das ist nur eine Show, und diese Verzögerungen und Dollarzeichen sind nur einige der Schwierigkeiten, mit denen man konfrontiert ist NZ auf dem Bildschirm. Es ist kein Streaming-Dienst; Es ist eine Website, die erstellt wurde, um die neuseeländische Bildschirmindustrie zu präsentieren. Aufgrund von Finanzierungsproblemen läuft es mit „dem Geruch eines Öllappens“ mit nur drei Vollzeitmitarbeitern und einer Handvoll Teilzeitkräften. Es betreibt auch die Musik-Nostalgie-Website Audiokultur.

Quirk beschreibt andere Probleme, wie Probleme beim Zugriff auf Rechte an TVNZ-Shows und Produktionsfirmen, die sich weigern, ihre Titel zum Streamen anzubieten. In den meisten Fällen funktioniert es so: Netzwerke geben Shows in Auftrag, Produzenten machen sie, dann haben die Netzwerke die exklusiven Sende- und Streaming-Rechte für eine festgelegte Anzahl von Jahren, oft bis zu drei. Wenn sie sie danach weiter streamen möchten, müssen sie mehr bezahlen. Je nach Vertrag können auch Restzahlungen an Schauspieler anfallen.

NZ on Screen hofft, Shows zu bekommen, die Streaming-Dienste nicht mehr wollen. Es ist ein fehlerhafter Plan. „Es hängt davon ab, wer auch immer es besitzt … bereit ist, es uns umsonst zu geben“, sagt Quirk über den Erwerb von Inhalten. „Manchmal sind sie es, manchmal nicht.“ Produzenten halten Shows fest, falls ein Streaming-Dienst sie dafür bezahlen möchte. „Wenn sie damit Einnahmen erzielen können … werden sie es uns mit Sicherheit nicht umsonst geben.“

Trotz alledem sagt Quirk, dass NZ on Screen erfolgreich ist. Mehr als eine Million Menschen nutzen die Website jedes Jahr, behauptet sie, und sie widmet mehr Zeit dem Erwerb ganzer Staffeln, indem sie kürzlich die Reisesendungen Intrepid Journeys und Ice zu ihrer Bibliothek hinzufügt. Die Leute suchen diese Shows auf. Die Zahlen der Website, sagt sie, beweisen, dass Zuschauer lokale Inhalte sehen wollen. „Wir haben keine App, wir haben nicht das Geld, wir sind so knapp finanziert“, sagt sie, „aber es sind großartige Zahlen.“

Es gibt eine weitere Option zum Wachsen. „Die andere Sache, die wir möglicherweise tun könnten, ist die Erweiterung zu einem Bezahlmodell. Die Eigentümer der Inhalte würden sich über einen Anteil an den Einnahmen freuen“, sagt Quirk. „Diese Gespräche sind im Gange.“ Könnte dies der Weg nach vorne sein, die Lösung für die Lawine fehlender Aotearoa-TV-Inhalte?

Andrew Szusterman glaubt das nicht. Der Geschäftsführer von South Pacific Pictures sagt, dass die Produzenten so viel wie möglich aus ihren Inhalten herausholen müssen. (Kürzlich verkaufte SPP Streaming-Rechte für The Almighty Johnsons und Step Dave an Neon.) Er glaubt nicht, dass die Nachfrage nach älteren Shows vorhanden ist, und sagt, dass kostspielige Restaurierungsprojekte unerschwinglich sind. „Ich sehe mir diese Shows an [high definition TV] Sets und Computer ist visuell einfach kein angenehmes Erlebnis, und schnelle Konvertierungen zur Erweiterung des Inhalts sind einfach hässlich“, sagt er.

Er glaubt auch nicht, dass eine vom Steuerzahler finanzierte Plattform, „auf der Inhalte auf Dauer gespeichert werden“, kein gutes Geschäftsmodell ist. „Es kommt wirklich auf die Strategie der Betreiber an … darauf, was ihrer Meinung nach die Inhalte der neuseeländischen Bibliothek für ihre Dienste tun werden.“ Damit meint er, dass ein teures Restaurierungsprojekt auf Insider’s Guide das Geld nicht wert ist, wenn man bedenkt, wie viele Leute es wahrscheinlich tatsächlich sehen werden.

Amie Mills, Leiterin der Finanzierung von NZ On Air, hat ähnliche Zweifel und fragt sich, ob die Produzenten dies unterstützen würden. Musiklizenzen seien „astronomisch teuer“, betont sie. NZ On Screen ist die logische Lösung, aber „sie sind nicht dafür ausgestattet oder eingerichtet“. Der größte Teil der Finanzierung stammt von NZ on Air.

Sie fragt sich, ob die Plattformen von TVNZ On Demand und Three Now weiter genutzt werden könnten. „Gibt es beim Publikum einen Wunsch oder Bedarf dafür?“ fragt sie warnend: „Es wird seinen Preis haben.“ Trotz Mills‘ Bedenken fallen ihr viele Shows ein, die sie gerne ein zweites Mal sehen würde, aber nicht kann. „Ich würde Harry gerne wieder sehen“, sagt sie über Oscar Kightleys hartgesottenes Polizeidrama aus dem Jahr 2013.

Quirk glaubt, dass die Zeit reif ist, und schlägt vor, dass das Publikum reif genug ist, Neuseelands televisuelle Vergangenheit zu feiern – einschließlich seiner Misserfolge. Melody Rules wurde weithin als Katastrophe angesehen, als es ausgestrahlt wurde, aber als ein RNZ-Podcast seine katastrophalen Folgen untersuchte, viele wollten es noch einmal besuchen. Als Celebrity Treasure Island letztes Jahr von TVNZ wiederbelebt wurde, waren einige sehr daran interessiert Erlebe die erste Low-Budget-Staffel von 2001 noch einmal bei dem John ‚Cocksy‘ Cocks und Dominic Bowden durch schlammige Teiche schwammen und zum Lachen Strände umgruben. Nur eine Episode von jedem kann über NZ On Screen angesehen werden.

In der Zwischenzeit hat Quirk zugesehen, wie Hollywood seine Geschichtsbücher durchwühlt, um neue Ideen zu finden, wie zum Beispiel, dass The Sopranos einen Tony Soprano-Ursprungsfilm bekommen, ein Prequel für The Wire namens We Own This City und ein baldiger Neustart von Six Feet Under. Sie glaubt, dass das Gleiche mit alten Shows hier passieren könnte, aber nur, wenn sie zum Streamen verfügbar sind.

„Wir sind uns dessen so bewusst, dass wir alles tun, um den Wandel zu vollziehen“, sagt sie. Geld ist das größte Problem, aber auch die Zustimmung der Industrie ist entscheidend. „Es ist nicht unüberwindbar. Wir sind mit der Art und Weise, wie unsere Website aufgebaut ist, gut aufgestellt … wir hoffen wirklich, dass wir das können.“

In diesem Fall müsste Hall seine PlayStation nicht mehr reparieren, um Insider’s Guide erneut anzusehen. Während er stolz auf seine Arbeit in der ersten Staffel ist, ist er weniger glücklich über seine Leistung in der zweiten Staffel. „Ich wusste nicht, was ich tat“, gibt er zu. Aber, Warzen und alles, sogar er glaubt, dass die Serie zum Ansehen verfügbar sein sollte. „Ich bin so stolz darauf“, sagt er. „Ich würde mich freuen, es wieder zu sehen.“