Sie fragen sich vielleicht: Was soll ich mit all dem sagen? Es ist einfach. Disney hat unbestreitbar seit vielen Jahrzehnten einen sehr großen historischen Einfluss auf Anime. Osamu Tezuka, der Pate von Manga und Anime, ist unbestreitbar die wichtigste und einflussreichste Figur in der Geschichte der japanischen Comics und Animation. Sein Stil wurde sofort von vielen Künstlern nachgeahmt, sein Einfluss ist unausweichlich. Und Osamu Tezuka war ein großer Disney-Fan. Ich glaube, sein Lieblings-Disney-Film war Bambi. Er erzählt, dass die Animation und die Optik des Films unmöglich schienen, ein Wunder, das ihn in Ehrfurcht und Unglauben versetzte, und dass er ihn so oft wie möglich noch einmal ansah, um so viel wie möglich daraus zu lernen. Bambi hat einen großen Einfluss auf Tezukas Kimba, The White Lion. Disneys Pinocchio hat auch einen großen Einfluss auf Astro Boy, den ersten Anime. Tezuka sagte auch, dass das persönliche Treffen mit Walt Disney in den 50er Jahren einer der größten Momente seines Lebens gewesen sei.
Vergessen wir jedoch nicht, dass das Goldene Zeitalter der amerikanischen Zeichentrickfilme als Ganzes (1930er bis 1950er) einen großen Einfluss auf Anime hatte. Disney war bei weitem nicht der einzige Big Player im Goldenen Zeitalter der amerikanischen Zeichentrickfilme. Die Arbeit von Fleischer Studios (Popeye, Betty Boop, Superman), Warner Bros. (Looney Tunes), MGM (Tom & Jerry, One-Shots von Tex Avery) und vielen anderen sind ebenfalls sehr einflussreich.
Osamu Tezuka ist immer noch nur ein Künstler. Egal wie wahnsinnig einflussreich er ist, viele Künstler haben nicht einfach blind kopiert, was Tezuka gemacht hat. Viele japanische Animatoren haben ihre eigenen einzigartigen visuellen Stile, Themen, Identitäten, Einflüsse und so weiter gefunden.
Hayao Miyazaki ist kein großer Fan von Disney. Er bewundert die beeindruckende Handwerkskunst und das Können in Disneys Werken, sagte aber auch, dass Disneys Arbeit ihn einfach nicht anspreche. Inzwischen ist Miyazaki ein großer Fan der Fleischer Studios. Er liebt die Popeye-Shorts und Fleischer Superman. In seinen Filmen machte er sogar klare Anspielungen auf The Mechanical Monsters. The Mechanical Monsters ist einer der bekanntesten animierten Kurzfilme von Fleischer Superman. Und so unglaublich und verrückt es auch klingen mag, Miyazaki sagte auch, dass er die Langfilme Gullivers Reisen und Mr. Bug Goes To Town der Fleischer Studios mehr mag als alle anderen Langfilme von Disney!
Miyazaki ist nur ein Beispiel. Einige der größten Einflüsse in Mamoru Oshiis Arbeit stammen nicht einmal von Animatoren, sondern von europäischen Arthouse-Regisseuren wie Ingmar Bergman, Federico Fellini und Andrei Tarkovsky, wenn ich mich nicht irre.
Nicht nur jeder Künstler ist eine einzigartige Person und wird unterschiedliche Dinge tun, selbst wenn sie genau die gleichen Einflüsse haben, aber Japans Kultur ist anders. Seine Animation hat folglich trotz all ihrer ausländischen Einflüsse eine eigene Identität geschmiedet, die für Japan einzigartig ist.
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