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Wie Anime Mir Gezeigt Hat, Dass Wut Gültig, Notwendig Und Verdammt Cool Ist 9

Spoiler für Promare, Jujutsu Kaisen (Anime), My Hero Academia (Anime), und Revolutionäres Mädchen Utena (Anime und Film)/

Eines der (vielen) Dinge, die ich an Anime liebe, ist der kreative Einsatz von Animationen beim Erzählen einer Geschichte, insbesondere wenn es darum geht, zu veranschaulichen, wie sich Charaktere in bestimmten Situationen fühlen. Sicher, Sie können Charaktere erröten lassen, um zu zeigen, dass sie verliebt sind, aber Sie können den Raum auch mit verschiedenen Farben und Formen füllen, um den Punkt zu verdeutlichen. Bis zum Weinen verängstigt zu sein, kann eine Superkraft freisetzen, sich wie ein Ausgestoßener fühlen, kann dazu führen, dass Charaktere in der Dunkelheit ersticken, und der Wunsch, mehr vom Leben zu erfahren, kann dazu führen, dass jemand leise durch den Himmel schwimmt.

Eine meiner liebsten Emotionen, wenn ich Anime angehen sehe, ist Wut. Als schwarze Frau ist Wut eine Emotion, von der mir gesagt wird, dass ich sie meiden soll. Wenn ich mich unweigerlich über etwas ärgere, werde ich beschuldigt, nur ein anderer zu sein wütende schwarze Frau bevor versucht wird zu sehen, WARUM ich so sauer bin. Wut wird als negativ angesehen und nicht als gültige Emotion, die es verdient, angesprochen zu werden.

Deshalb schätze ich die Art und Weise, wie Anime mit Wut umgeht. Charaktere dürfen nicht nur abgehen, sondern in vielen Fällen wird Wut als Werkzeug angesehen, als eine Art Auslöser, um stärker zu werden und Dinge zu erledigen. Wenn die Wut eines Charakters dazu führt, dass er verletzt wird oder sogar andere verletzt, wird er ermutigt, zu lernen, wie es geht Kanal statt es komplett zu ignorieren.

Anime war eines der ersten Male, dass ich sah, wie Wut bestätigt wurde. Manchmal wurde es sogar als Notwendigkeit angesehen, als etwas, das man annehmen sollte, anstatt sich davor zu fürchten. Charaktere würden von ihrer Wut angeheizt und großartige, weltrettende Dinge tun, und ihnen würde für ihre Bemühungen gedankt werden.

Super Saiyajin 2 Gohan In Der Cell-Saga Von Dragon Ball Z.
Wie Anime Mir Gezeigt Hat, Dass Wut Gültig, Notwendig Und Verdammt Cool Ist 10

Ebenfalls? Es sieht immer so verdammt cool aus.

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Wut ist mächtig, besonders wenn sie an der Bruchstelle angelangt ist

Lio Schob Sich In Promare Über Die Kante
(Toho-Animation)

Die Verkörperung des Satzes „Bist du es nicht leid, nett zu sein? Willst du nicht verrückt werden?“ ist, wenn ein Charakter absolut alles versucht hat, um die Dinge zu klären, in eine Ecke gedrängt wird und völlig die Fassung verliert, nachdem er zu weit gedrängt wurde. Dies ist normalerweise jemand, dem in irgendeiner Weise, Form oder Form Unrecht getan wurde. Vielleicht wurden sie völlig missverstanden, oder vielleicht mussten sie zusehen, wie der Bösewicht jemanden in ihrer Nähe verletzt (oder tötet).

Im Falle von Promares Lio Fotia, er und seine Kollegen wurden als Bösewichte dargestellt, aber in Wirklichkeit wird ihre Macht vom eigentlichen Bösewicht der Geschichte missbraucht. Da sie so eng mit ihrer Macht verbunden sind, tötet sie der eigentliche Bösewicht im Wesentlichen. Noch schlimmer? Der Bösewicht wird von der ganzen Stadt als Held gefeiert. Schließlich erreicht Lio einen Bruchpunkt, an dem er so wütend wird, dass er aus einem Vulkan ausbricht und sich in einen Drachen verwandelt.

Die Animation ist erstaunlich. Die Musik ist fantastisch. Und ihm dabei zuzusehen, wie er explodiert, nachdem er misshandelt wurde, ist tatsächlich ziemlich kathartisch. Es ist zu meiner Lieblingsszene geworden, wenn ich das Gefühl habe, nichts gegen meine Frustrationen tun zu können, weil ich mir nicht zuletzt ein geiles Lied anhören und zusehen kann, wie eine Anime-Figur einen so epischen Moment hat wie der Drache BLINKT einen Feind weg. Buchstäblich. Sein Augenlid schnappt zu, um einen Feind wegzuschlagen.

Nutze deine Wut, damit die Leute es bereuen, jemals an dir gezweifelt zu haben

Maki Kämpft In Jujutsu Kaisen Folge 17
(Mappa)

Jujutsu Kaisen ist voll von erstaunlichen Charakteren und atemberaubender Grafik, um ihre Kampfszenen zu untermauern. Maki Zenin hier ist eine absolut unbedeutende Königin, deren gesamte Familie sie ausgezählt hat. Es ist leicht zu erkennen, dass sie eine äußerst fähige Kämpferin ist, aber da ihr jede Art von Kraft fehlt, wie es anderen Zauberern fehlt, wird sie von ihrer Familie gemieden und sie wird als „niederrangig“ angesehen, wenn sie auf die Fähigkeiten aller an der Jujutsu High School zugreift.

So? Sie beschließt, ihnen das Gegenteil zu beweisen, indem sie trotzdem die beste Jujutsu-Zaubererin wird. Alle ihre Kampfszenen sind ein unvergesslicher Anblick. Sie ist ein absolutes Biest im Kampf und hält sich gegen einige ziemlich verheerende Umstände (besonders im Manga). Sie ist nicht nur in ihrem Groll gegen ihre Familie berechtigt, sondern zeigt ihnen auch gerne, wie falsch sie in Bezug auf sie liegen. Ich möchte so kleinlich sein, wenn ich groß bin.

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Manchmal muss man kämpfen, um seine Gefühle zu verarbeiten

Deku Und Bakugo Kämpfen In My Hero Academia
(Knochen)

Wohl der ganze Zweck von Anime-Rivalenkämpfen, ab und zu müssen sich zwei Charaktere gegenseitig ins Gesicht schlagen, um all die aufgestauten Gefühle zu verarbeiten, die sie in sich behalten haben. Im Falle von Mein Hero Academia Deku und Bakugo, diese Konfrontation war so notwendig, dass sogar All Might es erlaubte.

Nachdem er sich mit der Schuld am Rücktritt von All Might auseinandergesetzt hat, muss Bakugo seine Gefühle alleine verarbeiten. Er gibt sich selbst die Schuld, weil All Might so hart gekämpft hat, um ihn vor der Liga der Schurken zu retten, aber niemand schaut wirklich rein, um zu sehen, wie Bakugo damit umgeht. Deku ist nicht der einzige, der seit seiner Kindheit zu All Might aufgeschaut hat, aber wegen Bakugos wildem, wildem Kindverhalten, nicht zu viele Leute denken daran, nach ihm zu sehen.

Diese Gefühle kombiniert mit einer ganzen Menge anderer Emotionen, die seit der zweiten Folge der Serie schwären. Bakugo wurde schon immer als das „starke“ Kind angesehen. Er redet ein großes Spiel, aber er dachte irgendwie, dass er es MUSS, da er ständig in Situationen vergast wurde, in denen er nicht hätte sein sollen (Anmerkung: Wenn ein Kind als Geisel gehalten wird, sollten Sie wahrscheinlich fragen, ob es ihm gut geht, anstatt zu applaudieren ihre Tapferkeit). Sogar seine eigene Mutter äußert sich dazu.

Bakugo hat vor Deku einen kompletten Zusammenbruch, dann kämpfen die beiden, damit er all diesen Scheiß loslassen kann. Das hat ihm in der Serie (besonders dem Manga) VIEL gut getan, und obwohl er immer noch ein sehr wütender Spitz ist, hat er viel mehr Klarheit als am Anfang.

Du solltest unbedingt für etwas Besseres für dich selbst kämpfen

Anthy Verlässt Schließlich Revolutionary Girl Utena
(Jc-Mitarbeiter)

Etwas, worauf Anime-Fans hinweisen, wenn jemand sagt, dass das Medium keine Geschichten über den Kampf für ein besseres Morgen erzählt, ist die Tatsache, dass Anime ABSOLUT Geschichten über den Kampf für ein besseres Morgen erzählt. Nicht nur im übertragenen Sinne, die Charaktere werden angefeuert und liefern sich ganze Schlachten um die Erde, um einer besseren Zukunft willen. Dies kann zum Wohle des gesamten Universums sein, oder es kann ein Moment sein, in dem sich jemand endlich entscheidet, für sich selbst einzustehen und für etwas zu kämpfen könnte ungewiss sein, aber es MUSS besser sein als ihre gegenwärtigen Umstände.

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Nehmen Revolutionäres Mädchen Utenas Anthy Himemiya, jemand, der einen Großteil ihrer Bildschirmzeit damit verbringt, von allen um sie herum benutzt zu werden – einschließlich ihres eigenen Bruders. Während die Serie auf eine Weise endet, die zeigt, wie sie weggeht, geht der Film mit viel wilder Symbolik noch einen Schritt weiter, wie Utena sich in ein Auto verwandelt, damit Anthy den Schlüssel nehmen und losfahren kann.

Dies ist kein Kampf im herkömmlichen Sinne, aber Anthy fühlt sich verdammt gut an, wenn sie diesen Punkt erreicht. Ihr eigentliches SCHREIEN fühlt sich verdammt gut an. Und zuzusehen, wie sie den Griff ihres Bruders in einer Flut von Rosenblättern (wieder Symbolik) durchbricht, fühlt sich verdammt gut an.

Wut kann gefährlich sein, aber das bedeutet nicht, dass sie nicht nützlich sein kann

Megumi Wirklicher Kampf
(Mappa)

Natürlich hat Anime seine Momente, in denen Wut als etwas zu destruktives angesehen wird, um damit fertig zu werden. Das bedeutet nicht, dass es nicht als etwas Nützliches behandelt wird, es bedeutet nur, dass der Charakter lernen muss, es zu kanalisieren.

Jujutsu Kaisens Megumi hält sich sehr zurück, aber sein Potenzial wird von allen um ihn herum gesehen (einschließlich des Königs der Flüche selbst, Sukuna, der entscheidet, dass Megumi die einzige Person ist, die es wert ist, sich darum zu kümmern). Wenn Megumi Momente hat, in denen er endlich loslässt, ist es leicht zu verstehen, warum er immer zögert. Seine Kraft ist unglaublich, aber Sie können die Gefahrenzeichen sehen, die überall wehen, wenn er sie entfesselt wirklich. Anstatt jedoch ermutigt zu werden, das Ding NICHT zu tun, werden Charaktere wie Megumi ermutigt, herauszufinden, WIE sie das Ding auf eine Weise tun können, die sich selbst oder die anderen um sie herum nicht verletzt.

Im Grunde in dem Moment, in dem Megumi und Charaktere wie er herausfinden, wie man diese Anhäufung von Wut richtig nutzt? Es ist vorbei.

Shoto Todoroki Löscht Einige Flammen In My Hero Academia.
(Unterhaltung)

(Ausgewähltes Bild: Crunchyroll/HBO Max)

—Die Mary Sue hat eine strenge Kommentarrichtlinie, die persönliche Beleidigungen verbietet, aber nicht darauf beschränkt ist jederHassreden und Trolling.—

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Benutzerbild Von Dorothea Grace
Dorothea, die einen B.Sc. in Informatik und einen M.Sc. in Medientechnik hat, war in Führungspositionen bei IBM und Logitech tätig. Später wurde sie Senior Partnerin bei HCL und HP. Im Jahr 2020 gründete sie, angetrieben von ihrer Leidenschaft für Technik, Futuriq.de, eine Plattform für zugängliche und umfassende Berichterstattung über Technik. Als Chefredakteurin verbindet sie technische Einblicke mit gesellschaftlichem Bewusstsein, um einen verantwortungsvollen Diskurs über technische Innovationen zu fördern und so einen bedeutenden Eindruck in der Branche zu hinterlassen.

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