Das 2019 Ultramann Anime ist eine lustige Sache, da es sich um eine mit Ostereiern beladene Liebesarbeit handelt, die eindeutig mit Ehrfurcht vor dem Legendären gemacht wird Ultramann Franchise…das wirft auch raus eine Menge der klassischen Elemente, die die Serie über die Jahre überhaupt erst so beliebt gemacht haben. Die helläugigen Heldentaten am Samstagmorgen wurden durch Versuche eines kantigen, „geerdeten“ Geschichtenerzählens mit sehr gemischten Ergebnissen ersetzt. Anstelle der traditionellen (und fabelhaften) Live-Action tokusatsu Effekte, unsere Ultra Helden gingen herum und verfluchten und verstümmelten ihre Feinde in schäbig aussehenden CG-Animationen. Das Schlimmste war, dass in der gesamten Serie keine einzige Embiggening zu finden war. Nun, ich bin zugegebenermaßen immer noch ein Ultramann Neuling – Ich habe erst kürzlich begonnen, mich durch die letzten zu arbeiten Schreien! Fabrik/Mill Creek Blu-Rays der ersten paar Staffeln – aber ich glaube nicht, dass ich verrückt bin, das vorzuschlagen Ultramann Eigentum sollte seine Jungs haben, ganz groß zu werden und mindestens einmal mit ein paar dicken Monstern zu ringen, oder?

Das heißt, wenn Sie bereit wären, mit einem Anime zu rollen, der ein ist sehr lose Anpassung der Ultramann Mythos – bis zu dem Punkt, an dem es sich manchmal eher wie Science-Fiction anfühlt Garo als alles andere – ich denke, die Netflix Ultramann gemacht für eine erträgliche erste Saison … auf dem Papier. Ehrlich gesagt, all die Selbsternsthaftigkeit und das widersprüchliche Schreiben wären viel leichter zu schlucken gewesen, wenn die Animation nicht so schmerzhaft anzusehen gewesen wäre. Die leblosen Mannequinfiguren und billig aussehenden Hintergründe waren schon schlimm genug, aber dann Produktion IG und Sola Digitale Künste musste gehen und es mit den Übelkeit verursachenden Framerate-Einbrüchen noch mehr ruinieren. Also, obwohl es mir eigentlich nichts ausmachte Ultramann zu schrecklich viel als Geschichte, es hat überhaupt keinen Spaß gemacht beobachten. Das ist kein gutes Problem für einen Cartoon.

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Geben Sie „Staffel 2“ von ein Ultramann, volle drei Jahre später. Ich verwende hier Anführungszeichen, weil die Show mit mageren sechs Folgen den sehr ärgerlichen Trend von fortsetzt Netflix eine traditionelle Episodenreihenfolge direkt in der Mitte zerhacken und beide Teile „Staffeln“ nennen, als würden wir uns nicht alle immer noch abgezockt fühlen, weil wir doppelt so lange auf die Hälfte des Materials warten müssen. Das größte Problem dieser gesamten Saison ist sicherlich das blitzschnelle Tempo; Es ist einer dieser Fälle, in denen Sie möglicherweise wichtige Handlungspunkte verpassen, wenn Sie im falschen Moment niesen.

Paradoxerweise hat die drastisch reduzierte Episodenzahl jedoch auch zu einer Staffel geführt, die sich gegenüber der ersten in fast jeder Hinsicht verbessert hat, zumindest was den Spaßfaktor betrifft. Es ist nicht eine Unze Fett an diesem Ding, was man nicht sagen könnte Ultramann Staffel 1, und es bedeutet, dass die Show die bissigen Scherz- und Actionszenen verdoppeln muss, um die Handlung am Laufen zu halten. Wenn Sie das flotte Tempo mit der extra-campigen Alien-Invasionshandlung kombinieren, erhalten Sie einen Anime, der sich tatsächlich viel mehr im Geiste des Originals anfühlt Ultramann. Verdammt, einer der wenigen „tragischen“ Todesfälle, die wir bekommen, wird von dem unterboten, was ich bin ziemlich sicher ist ein Gag, der die ganze Szene als albernen Witz umrahmt. Dies ist reine Samstagmorgen-Cartoon-Kost, und obwohl es nur ein paar Stunden dauert, sind sie in der Tat ein paar sehr lustige Stunden.

Es hilft, dass die ganze Saison im Wesentlichen als Entstehungsgeschichte für Kotaro Higashi, auch bekannt als Ultraman Taro, fungiert, der für eine viel bessere perspektivische Figur sorgt, als Shinjiro es jemals war. Sicher, sein „Gung-Ho-Reporter mit einem Herz aus Gold“ ist direkt aus amerikanischen Comics der 60er-Jahre gerissen, aber das ist die Art von kitschigem Geschmack Netflix’s Ultramann brauchte meiner Meinung nach mehr davon. Roger Craig Smith macht einen bewundernswerten Job, den Charakter auch im englischen Dub zu verkaufen. Josh Hutcherson hat sein Bestes als Shinjiro gegeben, um fair zu sein, aber seine Leistung fühlt sich etwas zu weit entfernt von den klassischeren Stimmen im „Anime-Dub“-Stil seiner Co-Stars an. Smith hingegen passt genau hinein, und Kotaros traditionellere Darstellung macht es einfacher, der Bereitschaft des Charakters zu folgen, sich kopfüber in wahnsinnig gefährliche Situationen zu stürzen.

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Apropos gefährliche Situationen, ein weiterer Bereich, in dem sich diese zweite Staffel auszeichnet, sind ihre Actionsequenzen. Während die 3D-Animation der Show immer noch sehr plastisch und falsch aussehen kann, besonders wenn Charaktere keine coolen Metallmasken tragen, die ihre unheimlichen Puppengesichter verbergen, ist die Choreografie so gut wie immer, und Taros Flammenkräfte bringen einige interessante Mechaniken mit sich Kampfszenen. Noch wichtiger ist, dass sie endlich aufgehört haben, an der Framerate herumzuschrauben. Es ist schwer zu übertreiben, wie sehr diese eine einfache Anpassung das gesamte Seherlebnis verbessert.

Offensichtlich, Ultramann Staffel 2 ist alles andere als perfekt, und einige der Entscheidungen, die sie trifft, könnten Fans der ersten Staffel sehr gut entfremden (haha). Die ganze Handlung fühlt sich eher wie ein Prequel für Staffel 3 an als wie eine eigene, vollständige Geschichte, und der Fokus auf Kotaro bedeutet, dass der Rest der Ultramen, einschließlich unseres Möchtegern-Protagonisten Shinjiro, die meiste Zeit in den Hintergrund gedrängt wird. Es ist weit davon entfernt, ein großartiger Anime zu sein, aber ich würde behaupten, dass es viel mehr ist unterhaltsam Anime als sein Vorgänger. Allein aus diesem Grund würde ich sagen, dass dieses nächste Kapitel der Ultramann Geschichte ist einen Blick wert.

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Benutzerbild Von Dorothea Grace
Dorothea, die einen B.Sc. in Informatik und einen M.Sc. in Medientechnik hat, war in Führungspositionen bei IBM und Logitech tätig. Später wurde sie Senior Partnerin bei HCL und HP. Im Jahr 2020 gründete sie, angetrieben von ihrer Leidenschaft für Technik, Futuriq.de, eine Plattform für zugängliche und umfassende Berichterstattung über Technik. Als Chefredakteurin verbindet sie technische Einblicke mit gesellschaftlichem Bewusstsein, um einen verantwortungsvollen Diskurs über technische Innovationen zu fördern und so einen bedeutenden Eindruck in der Branche zu hinterlassen.

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