Faust des Nordsterns Band 6 behandelt den vielleicht bekanntesten Abschnitt der Ereignisse in der gesamten Geschichte. Während ich denke, es wäre einfach zu argumentieren, dass es einzelne Ereignisse, Kämpfe oder Schurken gibt, die sich von anderen abheben, denke ich, dass das in Band 6 behandelte Material eine Art „Ruhezustand“ der Welt von darstellt Faust des Nordsterns; Mit anderen Worten, die Sterne stehen vollständig auf einer Linie und die angebotenen Kapitel liefern einen Hit nach dem anderen, ohne auch nur einen einzigen Takt zu verpassen.
Viele der Samen und Ideen, die in den ersten Kapiteln gesät wurden, sind voll zum Tragen gekommen. Das Drama um die Hokuto-Shinken-Nachfolger ist in vollem Gange, und dem Publikum wurden Kenshiros Brüder Jagi, Toki und Raoh vorgestellt. Das Drama zwischen diesen titanischen Kriegern (obwohl das vielleicht zu großzügig gegenüber Jagi ist) ist nicht gerecht a dramatischer Teil der Serie, aber wirklich das Theater. Der Kampf um Kenshiros Erbe ist der Kernkonflikt, der so viel davon antreibt, worum es in der Serie geht: Verlust, Scham und Macht in einer zerbrochenen Welt. Die Tragödie ihrer zerbrochenen Bruderschaft wird in diesen Kapiteln voll zur Geltung gebracht und liefert ein Grundgerüst, das die ansonsten episodischen Geschichten von Kenshiro, der Mooks verprügelt, aneinanderreiht.
Der Kampf zwischen Kenshiro, Raoh und Toki ist wirklich einer für die Ewigkeit. Es stellt eine der ersten klaren Herausforderungen für Kenshiros Macht dar, die wir bisher gesehen haben. Bisher war Kenshiro ein nahezu unbesiegbarer Racheengel, der jeden Widerstand in einer kathartischen Kakophonie aus Blut durchbrach. Sogar frühere Begegnungen mit Möchtegern-Nachfolgern dieser legendären Kunst – Jagi und Faux-Toki (Fauxki?) – waren kaum mehr als etwas steilere Bremsschwellen auf seinem Weg. Aber Raoh ist eine völlig andere Rasse, ein massiver Krieger mit einem unvergleichlichen Ego und den Kampfkünsten, die dazu passen. Nachdem er seine Meister- und Vaterfigur getötet hat, hat er ein Plateau erreicht, das selbst Kenshiro nicht erreicht hat. Es ist das erste Mal, dass sich unser Held verwundbar fühlt, ungeachtet dessen, was wir über Genre-Konventionen und zukünftige Veröffentlichungen wissen.
Das Melodrama und der Blutfluss sind schwer, mit einem Gespür für unverwechselbare Szenen, für die die Serie bekannt ist. Raoh sticht durch seinen Fuß und Tokis, um sie zu fixieren, Raoh und Kenshiro kämpfen gegeneinander bis zu einem blutigen Stillstand, den keiner der Krieger sauber verlässt – das ist der Stoff, aus dem Legenden gemacht sind.
Trotz alledem stiehlt Rei in diesem Band wirklich allen die Show. Er war nie genau Kenshiros Kumpel wie Bat und Lin, aber er ist ihm auch nicht ebenbürtig. Es ist klar, dass zwischen ihnen eine Distanz besteht, aber das macht Rei irgendwie liebenswerter, menschlicher, trotz seiner Fähigkeit, Menschen mit seinen bloßen Fingern in dünn geschnittene Pastetchen zu schneiden. Er hat tönerne Füße auf eine Art und Weise, wie Kenshiro es nicht kann, während er nie das Gefühl hat, die zweite Geige zu spielen. Das Drama hierin ist sein letztendlicher Tod. Wir alle wissen, dass es kommt, die Besetzung weiß, dass es kommt, und diese Unausweichlichkeit unterstreicht nur die entscheidende Bedeutung jedes verbleibenden Moments, den er hat. Kenshiros unvermeidlicher Sieg passt gut zu Reis unvermeidlichem Tod, ihre Schicksale umkreisen sich im Ödland. Wir kennen das Ergebnis bereits, aber wir können nicht wegsehen und können nicht anders, als uns von Reis brennendem Wunsch, etwas Bedeutendes zu erreichen, hineinziehen lassen, bevor seine Zeit gekommen ist. Das macht ihn letztendlich sympathisch – trotz der übernatürlichen Kampfkünste, der apokalyptischen Umgebung von Motorradfahrern in Fußballpolstern und seiner unglaublich langen und herrlichen Mähne aus Anime-Boy-Haaren können wir, das Publikum, in ihm dasselbe sehen, was wir in uns selbst sehen : ein Bewusstsein unserer unausweichlichen Sterblichkeit.
Es ist nicht schwer zu verstehen, warum dieser Teil der Serie manchmal als Ruhezustand des Franchise angesehen wird. Kenshiro, Rei, Mamiya, Toki, Raoh – die Bande ist alle hier, mehr oder weniger, und tut, was wir von ihnen erwarten. Im Gegensatz zu den sehr frühen oder sehr späten Teilen des Mangas, die eine andere Textur und ein anderes Tempo haben, und im Gegensatz zur nahen Zukunft, in der einige dieser Darsteller ausgewechselt wurden und ein anderer Status quo etabliert wurde, ist die Geschichte in Band 6 wirklich so was fällt dir ein, wenn du daran denkst Faust des Nordsterns. Dies ist auch der Bogen, mit dem sich der Film von 1986 weitgehend beschäftigt, was wiederum zu seiner Bedeutung und seinem ikonischen Status beiträgt. Tetsuo Hara und Buronson waren hier wirklich in Höchstform, und obwohl der Manga die ganze Zeit Spaß gemacht hat, ist es nicht schwer zu sagen, dass dieser Band ist, wenn alles singt.
Wenn ich eine Beschwerde habe, dann die, dass beim Lesen dieses Bandes ein ziemlich auffälliger Fehler in einem der Panels aufgetreten ist. An einem Teil von Kenshiros Haaren fehlt ein riesiges kubisches Stück, wo (ich nehme an) der vorherige japanische Schriftzug des Soundeffekts durch den viel kürzeren englischen Soundeffekt ersetzt wurde, der seinen Haaransatz nicht erreichte. Es ist ein kleiner Kritikpunkt im Großen und Ganzen, und ich habe auch Fristen, also weiß ich, dass Dinge versäumt werden. Trotzdem ist es schmerzlich leicht zu bemerken, und es zu sehen, hat mich sofort aus dem Manga und zurück in die Plackerei des wirklichen Lebens geworfen – kein Gefühl, das Sie haben möchten, wenn Sie eine Hochglanz-Hardcover-Veröffentlichung eines der größten Mangas aller Zeiten lesen. Abgesehen von diesem kleinen Kritikpunkt ist Band 6 meiner Meinung nach der wichtigste Band der Faust des Nordsterns manga veröffentlicht seit dem ersten.