Diese Woche betrat das Unternehmen, das früher als Facebook bekannt war, die physische Realität, indem es den ersten Meta Store eröffnete: ein physischer Einzelhandelsposten, in dem Besucher in das Metaverse eintauchen können – und die Programmierer von Meta können etwas über die Gewohnheiten und Vorlieben der Verbraucher erfahren.

Meta schließt sich einer wachsenden Liste digital geborener Marken an, die versuchen, Verbraucher in der realen Welt zu erreichen. Laut McKinsey wachsen diese Unternehmen dreimal so schnell wie ihre Konkurrenten. Dieser Weg der Disruption führt sie zunehmend zur Eröffnung physischer Geschäfte – wobei Amazon, Tesla und Peloton als bemerkenswerte aktuelle Beispiele hervorstechen.

Aber es sind nicht nur digitale Marken, die in physische Räume expandieren wollen. Im vergangenen Monat eröffnete Coca-Cola einen neuen Flagship-Einzelhandelsladen in London, um die „Markenliebe“ bei den Verbrauchern zu steigern – und gleichzeitig enthüllte es ein „Pixel-Getränk, das im Metaversum geboren wurde“.

Ob Sie ein Disruptor oder eine alte Handelsmarke sind, Sie müssen in der Lage sein, sowohl im digitalen als auch im physischen Bereich zu bestehen. Aber diese Erfahrungen können nicht voneinander losgelöst werden. Es muss ein fließender Übergang zwischen den einzelnen Marken-Touchpoints bestehen, wo immer diese sich gerade befinden.

Wie können Marken also Einzelhandelserlebnisse schaffen, die sowohl im physischen als auch im virtuellen Bereich kohärent existieren? Eine solide Audiostrategie ist ein guter Ausgangspunkt.

Eine Erweiterung der Realität

Erfahrung ist alles für moderne Verbraucher. Physische Geschäfte haben sich zu Markenerlebniszentren entwickelt, im Gegensatz zu reinen Verkaufsstellen.

Marken wie Nike und Farfetch sind wegweisend bei der Umgestaltung von Einzelhandelsgeschäften. Diese Geschäfte sind von digitaler Technologie durchdrungen, die es den Verbrauchern ermöglicht, nahtlos vom Stöbern im Geschäft zum Online-Kauf oder umgekehrt überzugehen. In der Metaverse sind die Innovationskosten niedrig und die potenziellen Belohnungen enorm. Infolgedessen haben Marken die Lizenz zum Experimentieren, um zu testen, wie Verbraucher reagieren und sich engagieren. Einzelhandelsmarken werden in die Lage versetzt, neue Ladenformate und dynamische Klangerlebnisse auszuprobieren, ohne dass enorme Kosten entstehen.

In einer digitalen Umgebung können Marken diesen relativ unerforschten Raum als Chance nutzen, um physische Markenerlebnisse zu verbessern und zu erweitern. Erstaunlicherweise haben wir einen Punkt erreicht, an dem große Künstler wie Ariana Grande und Lil Nas X, die Live-Shows im Metaversum aufführen, eigentlich nicht mehr neu sind. Diese Art von Erfahrungen sind jetzt beliebt, und Marken sollten darüber nachdenken, wie sie sie in ihrer Audiostrategie nutzen können. Was wäre zum Beispiel, wenn Ihnen das physische Einkaufserlebnis eine Einladung zu einer exklusiven Live-Show oder einem Klangerlebnis einbringen würde? Dies wäre eine innovative Erweiterung des Markenerlebnisses vom Physischen zum Virtuellen und würde die Differenzierung vorantreiben.

Insbesondere Musik hilft dabei, Kunden einzutauchen und Markenassoziationen in ihren Köpfen zu wecken. Eine solide und ausgeklügelte Sound- und Musikstrategie kann Einzelhandelsmarken dabei helfen, sich in einer lauten Umgebung abzuheben und auf der Fülle von audioreichen Plattformen und Berührungspunkten konsistent zu bleiben.

Was wäre zum Beispiel, wenn sich meine Erfahrung in einem virtuellen Geschäft anders anhört als Ihre? Es gibt nur sehr wenig, was Marken davon abhält, die nächste Ära der Personalisierung auf der Grundlage von Informationen über Musikpräferenzen oder sogar kontextbezogene Details wie die Tageszeit voranzutreiben. Marken können Daten verwenden, um die Audioerlebnisse ihres Publikums zu gestalten und anzupassen.

Erfahrung mit Sound und Strategie untermauern

Während die Schaffung immersiver, dynamischer Erlebnisse auf dem Papier eine verlockende Aussicht ist, müssen Marken sorgfältig planen und gestalten, wie sie in diesen audioreichen Räumen wahrgenommen werden. Viele Einzelhändler sind bereits für die Kraft des Klangs aufgewacht und haben verstanden, dass eine starke Klangstrategie die Grundlage sein kann, die digitale und physische Markenerlebnisse verbindet und es Marken ermöglicht, sich auf natürliche Weise zwischen dem physischen und dem virtuellen Bereich auszudehnen. Um dies effektiv zu tun, brauchen Marken eine starke Markensicht auf Musik – aber sie müssen auch die Erfahrungsunterschiede zwischen diesen Bereichen verstehen.

Das Metaverse ist nicht auf typische Verhaltensweisen im Einzelhandel ausgerichtet. Transaktionen erfolgen stattdessen über Kryptowährung und Token. Das ist nicht neu – Marken wie Apple boten früher iTunes-Downloadcodes an. NFTs sind im gleichen Sinne eine soziale Währung. Daher müssen diese unterschiedlichen Verkaufsstellen die Verbraucher immer noch mit einer identifizierbaren Reihe von Klängen ansprechen, die die Marke in diesem neuen Kontext repräsentieren.

Das Metaverse ist ein Ort, an dem Einzelhandelserlebnisse aufgebaut werden können, die die Loyalität durch soziale Währungen fördern. Beispielsweise könnte eine Marke eine dynamische NFT erstellen, die sich durch Engagement weiterentwickelt. Je engagierter und häufiger ein Kunde ist, desto seltener wird seine NFT oder soziale Währung.

Möglichkeiten mit Klangkompetenz erschließen

Es gibt eine Wagenladung kreativer Möglichkeiten für Marken im Bereich Sound. Aber das Metaverse steckt noch in den Kinderschuhen und es gibt nur wenige Audiolösungen von der Stange. Um diese Optionen effektiv (und legal) zu nutzen, müssen Marken mit Partnern zusammenarbeiten, die den Raum kennen und durch komplexe Lizenzen navigieren können. Musikrechte sind für viele Marken nicht sexy. Sie sind komplex und leicht zu verletzen.

Ohne die richtige Unterstützung laufen Marken Gefahr, unbeabsichtigt gegen Urheber- und Lizenzgesetze zu verstoßen. Aber die wirkliche Gefahr liegt darin, dieses Risiko als Grund zu sehen, keine klangliche Strategie zu entwickeln, die sich zwischen dem physischen und dem virtuellen Bereich erstreckt. Hier kommt es auf die richtige Musik und Sound-Expertise an. Es gibt eine Vielzahl kreativer Wege, um Stolpersteine ​​bei der Musiklizenzierung zu umgehen – es hängt nur davon ab, ob Marken diese Strategien verstehen.

Letztendlich ist es unbestreitbar, dass sich alle Köpfe dem Metaversum zuwenden, und der Einzelhandel sollte nicht anders sein. Während die Verbindung der physischen und der virtuellen Welt wie eine schwierig zu bauende Brücke erscheinen mag, können Einzelhändler mit einer ausgeklügelten Klangstrategie und dem richtigen musikalischen Know-how es Einzelhändlern ermöglichen, Konsistenz zu schaffen und Unverwechselbarkeit über diese Bereiche hinweg zu fördern und die beiden Welten in den Köpfen der Verbraucher zu verbinden.

Auf die Frage, wie Marken in Zukunft mit Konsumenten interagieren, gibt es keine eindeutige Antwort. Aber das ist einer der Gründe, warum die Zukunft spannend ist. Im Moment haben Einzelhändler eine leere Leinwand, um dynamische Erlebnisse aufzubauen und die Loyalität zu fördern – alles durch die Nutzung der Kraft des Klangs.

Joe Belliotti ist der Geschäftsführer von MassiveMusic für Nordamerika.

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